荷花

火烈鸟

鸟

鸡冠花

　　爱他画的一花一鸟，也爱他写的一字一句，在小编的眼里，这是一件看起来很神奇的事：通过他的画，我们看到了一个工笔画领军人物;通过他的文字，你又会发现一个“花事未了”的散文家。至此，你才会更加懂得，他的画独特在哪，为何珍贵。

　　江宏伟的艺术成就在于，他取法宋画却有自己的变通。江宏伟在宋画里发现了时间，发现了宋代花鸟画的真正创造者，应该是宋人加上时间，时间将曾经鲜艳的宋人花鸟画笼罩上一层朦胧的灰调子，江宏伟读懂了时间对于宋画的价值，并取了这时间来表达他的“花事”，从而形成了自己独特的个人风格：幽远，典雅，精致，沉静，以沧桑的时间感，抒发现代人的古典情怀。就像此次由同曦艺术馆承办的“匠心独运——2016中国工笔画名家邀请展”上展出的《鸡冠花》、《春》、《蔷薇绣球双鹦》等作品，无一不让人留下深刻的印象。

　　“看自然仿佛在阅读宋画;读宋画仿佛在看自然。我与一种花的邂逅，仅是几日，又仅是在折枝间徘徊，再复又一年，年复一年，我重叠了往昔的影子。坐在繁花似锦的丛花中，我常沉浮于高度的清醒与迷离的恍惚之间。也许出自我的是印象派的视觉方式与宋词式的古典情怀。”谈到他作画的心路历程时，他这么写道，与他的画遥遥呼应，牵扯读字的人的心，这一刻，读者和艺术家的心，近在咫尺。

　　江宏伟热爱宋画。他在言谈、书信和文章中真诚地表达自己对于宋画的偏好，在创作中追求宋人的审美趣味和格调，更悉心体悟宋人对自然的态度。他将宋画中的花卉与现实花卉作比较，发现了宋人“凝视”和“表达”的方式，而宋画的核心正是“凝视”与“表达”的单纯性，于是他告诫自己，要专注于自然，潜心与自然沟通和交流，以纯真朴素的心感受自然，不让阅历使心灵蒙上世故的色彩。

　　多年前，江宏伟住到了远离城市的郊外，在那里他有一个四季有花开的花园，他亲手种花养草，熟悉花花草草的习性和情绪。这些自己种植花卉，也是江宏伟写生的对象，他常一整天坐在院子里写生，他用画笔和文字记录花卉的四季变化和盛败荣枯。江宏伟种花，画花，也写花。他的文字和他的画一样，单纯朴素，清新自然，字里行间可见其“凝视”自然的鲜活感受，“我推开门便是此起彼伏不断在变幻的繁花世界，我只要想光顾，想画它们，想采摘，随时搬张椅子架块画板，甚至将桌子安放在它们身旁，便可慢慢描绘。”

　　这一切表现在江宏伟对待艺术的情怀和得失总以一种平常心，一种平静自得的心态，只是年复一年，日复一日专注自己的画作，这就是他的花鸟画越来越好的原因，使得他的艺术不断地接近了单纯和永恒。

　　时下越走越快的我们，也该适时停下，与自然相对，和艺术相对，体会最珍贵的沉静和诗意，而看画展，自然是最简单的慢下来的方式。即将于7月27日结束的《匠心独运——2016中国工笔画名家邀请展》，让你和江宏伟作品面对面的机会，还有6天，赶紧抽空来看吧。本次展览除了江宏伟的工笔作品，还汇集了何家英、喻继高、高云、王天胜、苏百钧、王冠军、罗寒蕾等60余位国内当代工笔画界老中青三代代表性艺术家的180余幅作品。既有传统样式，也有“新工笔”，全方位、多角度地展示了当代中国工笔画创作与研究的现状，也是中国当代重要工笔画家群体的一次集中亮相，实在是艺术爱好者的一次“饕餮盛宴”!